Hoje é dia dos namorados, e para homenagear, trouxemos uma das maiores cantoras de música romântica do mundo, infelizmente ela não está mais entre nós, apenas dentro de nossos corações.

A escolhida de hoje é a Whitney Houston

E você pode ouvir as músicas dela e de outras mais em nossa programação no "momento internacional"

A mãe, Cissy Houston, e duas primas em primeiro grau, Dionne Warwick e Dee Dee Warwick, eram reconhecidas cantoras de gospel, R&B e soul, e sua prima em terceiro grau, Leontyne Price, uma famosa cantora de ópera, o que resultou na constante presença da música na vida da jovem Whitney. Aos 11 anos de idade, Whitney começou a cantar no coral gospel de uma igreja batista em Newark e mais tarde acompanharia sua mãe em alguns concertos. Mesmo sendo evangélica batista, Whitney se formou no colegial em uma escola católica. Iniciou-se em sua carreira artística em 1977, trabalhando como backing vocal em shows de sua mãe, onde nesta época já compunha suas primeiras canções, onde as cantava esporadicamente em bares e boates da região quando não havia agenda marcada para os shows de sua mãe. Depois de fazer uma participação no álbum de sua mãe Think It Over, em 1978, Whitney ficou mais conhecida no meio artístico e começou a atuar como backing vocal para muitos cantores famosos, dentre eles: Chaka Khan e Jermaine Jackson. No mesmo ano, com apenas 15 anos de idade, ela fez um dueto com Michael Zager no single Life's a Party. Em 1980 iniciou sua carreira de modelo. Aprovada em um concurso de beleza em uma conceituada agência, começou desfilando em pequenos eventos representando diversas marcas famosas, além de fazer ensaios fotográficos. Começava aí sua bem-sucedida carreira de modelo fotográfica, chegando a ser capa de diversas revistas pelo mundo, dentre elas a Seventeen e a Glamour. Sua experiência no mundo da moda a transformou em uma supermodelo.

1983-1991: O estrelato

Foi oferecido um contrato para Whitney na Arista Records em 1983. Um representante dessa gravadora percebeu o grande potencial artístico de Whitney enquanto ela cantava em uma boate de Nova Iorque. Ele, então, pediu à Clive Davis, um empresário e produtor musical, fundador da gravadora Arista Records, para ver o trabalho de Whitney como backing vocal e suas apresentações fazendo covers e cantando músicas próprias. Quando Davis foi a tal boate e a viu, ele se convenceu que ela tinha um maravilhoso talento, um verdadeiro dom, e imediatamente convidou-a para gravar seu primeiro disco. Demorou aproximadamente dois anos para Whitney terminar seu primeiro álbum, pois Davis estava procurando canções apropriadas à sua poderosa voz e os produtores certos para direcioná-la, os quais resultaram no grande sucesso do álbum. Em 1984, ano em que ficou famosa nos Estados Unidos, Whitney fez um dueto com Teddy Pendergrass (Hold Me). Lançado como single, fez um sucesso moderado nos Estados Unidos entrando no Top 40. Durante essa época, Whitney decidiu fazer participações especiais em Gimme a Break e Silver Spoons. Mas foi quando ela apareceu na telenovela As The World Turns como ela mesma que sua popularidade cresceu bastante.

Em 14 de fevereiro de 1985, seu primeiro álbum foi lançado, chamado Whitney Houston. Demorou a fazer sucesso, mas quando o single You Give Good Love atingiu a terceira posição dentre os mais vendidos da Revista Billboard as vendas dispararam. Os outros singles, Saving All My Love for You, How Will I Know e Greatest Love of All, atingiram a primeira posição dentre a lista dos mais vendidos da mesma publicação permanecendo lá durante 14 semanas. O álbum venderia vinte e cinco milhões de cópias no mundo todo, com treze milhões delas sendo vendidas apenas nos Estados Unidos, foi o álbum mais vendido do ano à frente de True Blue de Madonna e se tornando o álbum de estreia de uma artista que mais vendeu cópias. Outra canção, All at Once, foi tocada significativamente nas rádios, mas a Arista decidiu não lançá-la como single para não expor Whitney demais à mídia, porque a cantora ficou mundialmente famosa em poucos meses. Com o sucesso vieram os diversos prêmios, e em 1986, Whitney ganhou seu primeiro Grammy: Melhor Performance de Vocal Pop Feminina, com Saving All My Love For You e fez sua primeira turnê mundial de shows, a The Greatest Love Tour. Neste mesmo ano Whitney foi eleita A Artista do Ano, pela revista Billboard.

Lançado em junho de 1987 Whitney, o segundo álbum da cantora, tornou-se o primeiro álbum de uma artista a estrear no topo dos mais vendidos dos EUA e Reino Unido simultaneamente, o que a fez a primeira artista feminina a conseguir tal feito. O primeiro single, I Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me) (originalmente I'm Gonna Dance with Somebody) quando foi interpretado na turnê mundial de 1987 não demorou a se tornar um estrondoso hit para a cantora e em 1988 a fez ganhar seu segundo Grammy. Outros singles do mesmo álbum que se tornaram hits: Didn't We Almost Have It All, So Emotional e Where Do Broken Hearts Go. Todas essas canções deram à Whitney um número de sete singles consecutivos a atingirem a primeira posição dos mais vendidos nos EUA, quebrando o recorde dos Beatles e dos Bee Gees (que estavam empatados com seis cada). Até hoje, nenhum artista conseguiu ter sete números #1 consecutivos na lista dos singles mais vendidos da Revista Billboard. Um quinto single, Love Will Save The Day, se tornou um hit moderado ao entrar no número nove na lista de tal publicação. O álbum venderia vinte milhões de cópias no mundo inteiro, com nove milhões delas só nos EUA. Ela fez outra turnê mundial, a The Moment of Truth Tour e mais uma série de prêmios seria entregues a ela e inclusive o prêmio de Álbum do Ano em 1988. Durante a cerimônia de abertura das Olimpíadas de 1988 Whitney cantaria One Moment in Time. Lançado como um single, a canção dos Jogos Olímpicos daquele ano, entraria no primeiro lugar na lista dos singles mais vendidos do Reino Unido (o UK Top 40) e no quinto lugar dos mais vendidos nos EUA. Em 1989 Whitney embarcou numa turnê com BeBe & CeCe Winans fazendo backing vocal, mostrando que o sucesso não subiu à sua cabeça.

I'm Your Baby Tonight foi lançado em novembro de 1990. Os primeiros singles daquele álbum, I'm Your Baby Tonight e All The Man That I Need foram ao primeiro lugar da lista dos mais vendidos nos EUA, dando a ela um total de nove números #1 naquele país até então. Outros hits moderados viriam com Miracle e My Name is Not Susan. Outra canção do álbum, I Belong to You, foi tocada em algumas rádios norte-americanas se tornando um pequeno hit. O álbum vendeu doze milhões de cópias no mundo todo, quatro milhões delas só nos EUA. Logo Whitney faria outra turnê mundial, a I'm Your Baby Tour, que quebrou recordes de público por todo o mundo e veio a confirmar o que todos já sabiam: Whitney veio para ficar. Em janeiro de 1991, ela cantou The Star-Spangled Banner, o hino nacional dos Estados Unidos, no XXV Super Bowl em Tampa na Flórida. Depois lançado como single e vídeo, se tornaria a única versão do hino nacional norte-americano a virar um hit, vendendo um milhão de cópias. O dinheiro arrecadado com as vendas do single foi revertido à Cruz Vermelha Norte-Americana. Esse momento ficou marcado para sempre na história da música e mais de uma década depois as pessoas relembram aquele maravilhoso desempenho de Whitney, que abalou as estruturas do Super Bowl. Em 2005, Beyoncé Knowles falou em seu DVD sobre esse momento histórico e a emoção de cantar The Star Spangled Banner, ela disse: "Whitney Houston foi fantástica e eu só queria ter a oportunidade de pelo menos fazer alguma coisa parecida com o que ela fez, porque foi incrível". Ainda em 1991, Whitney usou sua identificação com o público em prol das vítimas da Guerra do Golfo, quando fez um show beneficente exibido pela HBO sob o título Welcome Home Heroes with Whitney Housn.

1992-1997: Afirmação profissional, casamento e maternidade

Em 1992, Whitney fez seu primeiro filme, O Guarda-Costas, o qual protagonizou junto com Kevin Costner. Whitney foi classificada como uma atriz de muito sucesso e talento, aclamada pela crítica mundial. O filme tornou-se um fenômeno, um verdadeiro sucesso de bilheteria, arrecadando mais de 500 milhões de dólares no mundo todo. Contando com uma boa trilha-sonora, Whitney gravou seis novas canções para a trilha-sonora do filme, incluindo uma versão do clássico de Dolly Parton, "I Will Always Love You" com a qual ela superou todas as expectativas, tornando-se um grande sucesso da cantora, a imortalizando na música mundial. Lançado como single em novembro do mesmo ano, se tornou seu décimo número #1 nos Estados Unidos e permanecendo por 14 semanas consecutivas nessa posição. Com o tempo, tornou-se o single mais vendido, até então, com mais de dez milhões de cópias. A canção I Have Nothing foi indicada ao Oscar de Melhor Canção Original. Outros hits lançados como single da trilha-sonora de O Guarda-Costas: I'm Every Woman (regravação de uma canção de Chaka Khan), Run to You e Queen of the Night (escritas pela própria Whitney). O álbum permaneceu vinte semanas em #1 e vendeu mais de 38 milhões de cópias em todo mundo, com 17,5 milhões apenas nos Estados Unidos, tornando-se a trilha-sonora mais vendida da história Certificado pelo Guiness Book, sendo certificado 17x platina e depois diamante nos Estados Unidos. Em março de 2005, após 13 anos de lançado, o álbum voltou às paradas de sucesso na Espanha ocupando #25. Nesta época passou a administrar sua carreira, abrindo também uma agência de moda e uma empresa de entretenimento musical, assim como iniciou seus trabalhos como produtora musical, de suas músicas e de artistas que a contratavam.

Após quatro anos de namoro, Whitney casou-se no civil e no religioso, em 18 de julho de 1992, com o cantor Bobby Brown, em Trenton, Nova Jérsei. No dia 4 de março de 1993, em Livingston, deu à luz de parto normal a sua única filha: Bobbi Kristina Houston Brown, que durante a infância fez pequenas participações musicais em álbuns de Whitney Houston. Ambas cantaram juntas as canções My Love is Your Love e Little Drummer Boy. Apesar disso, sua filha não seguiu carreira artística, embora tivesse feito pequenas participações como atriz em filmes e seriados durante sua curta vida.

Em 1994, com a turnê mundial The Bodyguard, Whitney fez sua primeira apresentação no Brasil, participando do evento Hollywood Rock, ela fez dois shows, um em São Paulo e outro no Rio de Janeiro, onde ela interpretou ao vivo I Will Always Love You o maior sucesso de sua carreira e também cantou na cerimônia de encerramento da Copa do Mundo (World Cup 94).

Em 1995 Whitney atuou em outro filme, Waiting to Exhale (Falando de Amor), que também foi um grande sucesso de público e crítica, baseado num livro de Terry McMillans sobre as vidas de quatro mulheres afro-americanas. As outras personagens são interpretadas por Angela Bassett, Loretta Devine e Lela Rochon. O diretor do filme foi Forest Whitaker. Foi rodado na primavera de 1995 e estreou nos cinemas em dezembro do mesmo ano. Arrecadou uma estimativa de 80 milhões de dólares nas bilheterias do mundo todo. A trilha-sonora de Waiting to Exhale incluía três novas canções de Whitney: Exhale (Shoop, Shoop), Count on Me (dueto com CeCe Winans) e Why Does It Hurt So Bad. O single Exhale (Shoop, Shoop) estreou na primeira posição dos mais vendidos tornando-se seu décimo primeiro número #1 nos Estados Unidos e o segundo single da história a estrear nessa posição. O álbum vendeu mais de dezessete milhões de cópias no mundo todo, sendo mais de sete milhões só nos Estados Unidos.

Seu filme seguinte, The Preacher's Wife (Um Anjo em Minha Vida), foi um remake em que protagonizou ao lado de Denzel Washington. O filme começou a ser rodado em janeiro de 1996 e estreou nos cinemas em 13 de dezembro do mesmo ano. Whitney estava planejando por muito tempo lançar um álbum gospel e a Trilha-sonora deste filme foi a oportunidade única para fazê-lo. A trilha-sonora de The Preacher's Wife foi lançada um mês antes do filme e se converteu no álbum gospel mais vendido da história, também tendo sido indicada ao Oscar de melhor trilha-sonora original. Whitney canta 14 das 15 faixas do álbum, incluindo os hits I Believe in You and Me e Step by Step.

1997-2001: Amadurecimento

O seguinte trabalho de Whitney foi o filme musical feito para a televisão, Cinderella, rodado no verão de 1997. Foi produzido pela própria produtora de Whitney, a Brown House Productions. O filme foi ao ar em 2 de novembro de 1997 na ABC. Atraiu uma audiência recorde de mais de sessenta milhões de telespectadores (um dos programas mais vistos da história da televisão norte-americana). No filme estrelam Brandy, Whoopi Goldberg e Whitney como a Fada Madrinha.

Em 1998, gravou um dueto com Mariah Carey, When You Believe, para a trilha-sonora do filme animado O Príncipe do Egito. A música criou um buzz, devido a ser um dueto com as duas maiores vocalistas da América. Ainda assim, a música foi recebida com más críticas e apesar de ter sido um sucesso a nível mundial, ficou-se pela 15ª posição na América do Norte. A canção foi lançada como single em novembro e ganhou o Oscar de Melhor Canção Original em março de 1999 com a interpretação de Whitney e Mariah na cerimônia de entrega dos prêmios.

Depois de uma grande espera, Whitney voltou ao estúdio para lançar seu primeiro álbum que não era trilha-sonora depois de oito anos, My Love Is Your Love foi lançado em 17 de novembro de 1998. O álbum era suposto ser um Best Of, mas Whitney e o seu mentor Clive Davis gostaram tanto do resultado, que acabaram por acreditar que o lançamento poderia ser um sucesso. O álbum que foi gravado em 6 semanas, teve contribuições de peso do mundo do r&b norte-americano, como Wycleaf Jean, Lauryn Hill, Missy Elliott ou Rodney Jerkins. Consequentemente devido ao tempo record de gravação, o álbum teve pouco tempo para ser promovido antes do seu lançamento e acabou por se estrear em 13ª posição nos Estados Unidos. Muitos descreveram este momento, como o início do fim da carreira de Whitney, mas como a própria disse "não é como começa, mas sim como acaba". O álbum teve as melhores críticas de sempre da sua carreira. O single My Love is Your Love tornou-se um dos mais vendidos do ano e a faixa It's Not right But It's Okay ganhou um Grammy. O álbum é o álbum R&B mais vendido de sempre na Europa, tendo alcançando vendas de 13 milhões em todo o mundo, colocando Whitney de volta no topo. Dentre as faixas lançadas como singles destacam-se It's Not Right But It's Okay e If I Told You That, Heartbreak Hotel, My Love Is Your Love, I Learned From The Best e a premiada com o Oscar When You Believe. O álbum vendeu doze milhões de cópias no mundo todo, sendo cinco delas somente nos Estados Unidos e Whitney ganhou seu sexto Grammy com o single It's Not Right, But It's Okay em fevereiro de 2000. Os primeiros shows da turnê mundial Your Love is My Love World Tour trazem críticas elogiosas, celebrando o retorno da cantora.

Em 1999 Whitney participa do segundo VH-1's Divas Live e seu desempenho foi caracterizado como "insuperável" por Jon Pareles no The New York Times. Logo após, em comemoração a 15 anos de carreira, lançou Whitney: The Greatest Hits uma compilação dos maiores hits em 16 de maio de 2000. Um álbum duplo, que além das canções que mais tocaram nas rádios, conta com canções inéditas, duetos inovadores e remixes mais tocados nas paradas de sucesso. Junto com o álbum também foi lançado um DVD que contém seus principais videoclipes, momentos iniciais de sua carreira, entrevistas, últimas aparições, apresentações em shows e bastidores de seus trabalhos. O álbum duplo vendeu nove milhões de cópias no mundo todo. Após um bom período longe dos palcos, em 7 de Setembro de 2001, Whitney fez uma aparição especial ao lado de Usher e Mya para celebrar os 30 anos de carreira solo do amigo Michael Jackson no Madison Square Garden, em Nova York. O trio abriu o espetáculo ao som de Wanna Be Starting' Something'. No dia 10 de Setembro, Whitney deveria duelar One Day In Your Life com Michael Jackson, porém, ela não compareceu ao concerto. Ainda no mesmo ano Whitney lançou Love, Whitney uma compilação de seus maiores sucessos românticos.

2002-2005: Conturbações pessoais e profissionais

Em dezembro de 2002 Whitney lançou Just Whitney, alcançando grande repercussão em sua carreira devido a problemas pessoais. A cantora reconheceu à imprensa que sofria de depressão desde a adolescência e por isso consumia desde essa época cocaína, maconha e outros tipos de drogas, além de bebidas alcoólicas em excesso. O primeiro single do novo CD, Whatchulookinat foi um grande fracasso nos Estados Unidos talvez pelo seu tom de voz meio agressivo onde Whitney crítica a todos que falam que a sua carreira está terminada, devido seus relatos sobre sua dependência química. Com isso a gravadora foi obrigada a distribuir One Of Those Days, single que foi mais bem recebido e elogiado pela crítica. Logo em seguida, depois de chegar nas rádios o single Try It On My Own, uma balada autobiográfica, em abril de 2003. No que diz respeito às love songs, o álbum traz a regravação de um grande hit dos anos de 1970, a melódica You Light Up My Life, que foi produzida por Baby Face e não se tornou um single.

Em novembro de 2003 Whitney lançou um álbum de Natal, com o título One Wish: The Holiday Album. O álbum trouxe alguns clássicos natalinos cantados de forma impressionante por Whitney, a faixa inédita ficou por conta de One wish, canção que dá nome ao álbum e tem o melhor do estilo gospel contemporâneo. Depois de cinco dias de internação num centro de reabilitação de drogas em Março de 2004 (se repetindo em março de 2005 durante dois meses), se embarcou na turnê internacional Soul Divas com Natalie Cole e Dionne Warwick que se prolongou durante todo esse verão. Em 14 de Setembro de 2004, fez uma interpretação ao vivo de I Believe In You And Me e I Will Always Love You no World Music Awards, como tributo a seu produtor e antigo amigo Clive Davis. A apresentação de Whitney foi simplesmente perfeita, consta-se que Celine Dion chorou ao ouvir Whitney interpretar as canções e Courtney Love disse "Meu Deus, essa é a melhor cantora do mundo". Mais recentemente, Whitney teve participação no reality-show estadunidense Being Bobby Brown.

2006-2007: Um novo começo

Em setembro de 2006 Whitney separou-se de seu então marido Bobby Brown, conseguindo divorciar-se dele em 24 de abril de 2007, depois de um casamento de 14 anos cheio de polêmicas, envolvendo agressões físicas, humilhações, traições e envolvimento com drogas, onde Houston decidiu dar um fim a tanto sofrimento, e entrou com o pedido de divórcio, saindo de casa com a filha, conseguindo sua guarda na justiça. Apesar de estar abalada, apareceu para a mídia muito feliz e sorridente, dizendo estar recuperada, e todos a elogiaram de linda no Society Of Singers ELLA Awards, acompanhada de seu produtor, Clive Davis, e de sua prima, a diva Dionne Warwick.

Em 28 de outubro de 2006, Whitney fez uma aparição surpresa no 17th Carousel of Hope Ball e foi ovacionada por todos no evento beneficente. Whitney estava deslumbrante em um vestido preto, longo e justo da grife Armani e usava brincos e pulseira de diamantes que realçavam ainda mais sua beleza. A aparição de Whitney foi tão fascinante que fez com que a cantora Katharine McPhee, que se apresentaria na noite, desistisse de cantar a canção prevista e a homenageasse com seu clássico I Have Nothing, lindamente interpretado.

Em dezembro de 2006 Whitney foi destaque de capa da revista "Raça Brasil" devido a sua vitoriosa recuperação do vício das drogas e álcool, além da recente separação de Bobby Brown.

Durante a festa que antecede ao Grammy, oferecida por Clive Davis no Beverly Hilton Hotel, no dia 10 de fevereiro, Whitney esteve presente e foi a celebridade que mais atenções reuniu naquela noite. Caminhou pelo tapete vermelho de braço dado com Davis e várias celebridades que estavam na festa foram questionadas, sobre suas opiniões, a respeito da cantora, que a elogiaram muito.

De acordo com fontes próximas à cantora, Whitney estava pronta para um grande retorno com um disco de músicas originais. Estava dando mais atenção à filha Bobbi Kristina, e completamente dedicada à sua nova produção fonográfica. A cantora vivia na época em Laguna Beach, próxima do seu psicólogo Warren Boyd, o mesmo que ajudou Courtney Love a superar o vício em álcool e drogas. Nesta época a cantora sofria constantemente com crises depressivas e de ansiedade, devido ao seu recente divórcio, e também devido a abstinência de drogas e álcool, e precisava de constantes sessões de psicoterapia. Segundo Davis, seu produtor, eles, nessa época, haviam começado a trabalhar em um novo álbum,que naquele ano foi um trabalho fantástico.

Ainda em 2007, Whitney foi eleita mais uma vez a A Rainha da Balada, pelo site BlackAmericanWeb, que colocou em destaque a sua trajetória como cantora e todos os seus feitos.

Em setembro daquele ano, a cantora assinou um novo contrato com a Arista Records por incríveis 100 milhões de dólares. O acordo com o selo prevê diversos álbuns, o que a colocou novamente entre os grandes nomes da música.

“ Estou muito feliz com esse novo contrato, ansiosa para entrar brevemente em estúdio e começar a trabalhar no meu próximo álbum. ”

No dia 18 de outubro, Whitney fez uma aparição surpresa no Swarovski Fashion Rocks, em Londres, onde foi ovacionada pelos presentes, entre os quais Donatella Versace. Usava um vestido branco Valentino. Sua voz estava bem mais grave que em outras aparições, o que surpreendeu o público, acostumados com sua voz suave, mas esse fator não causou desapontamento, sendo aplaudida por centenas de pessoas.

No mesmo ano foi lançada uma nova coletânea intitulada Whitney Houston: The Best So Far, onde reunia os maiores sucessos de sua carreira. O álbum entrou na lista dos mais vendidos ocupando a #3 posição na Inglaterra, #5 nos EUA e #9 no Brasil.

2008: A volta por cima

Em 2008 Whitney anunciou que gravaria seu sétimo álbum de inéditas.[38] A cantora ainda declarou ter seis novas canções para seu álbum, previsto para ser lançado no primeiro semestre de 2009 pela gravadora J Record. A cantora se recusou a escrever pelos problemas com drogas, traição e anorexia que passou nos anos anteriores.

“ Whitney não escreve. Ela tem um dom, daqueles que ou você tem ou não tem. Eu vi muitos artistas perderam a carreira tentando escrever. ”

No dia 8 de maio, Whitney fez um grande show em Londres, participando do evento beneficente Legend Ball onde foi ovacionada por todos os presentes. A mídia internacional descreveu "Uma Fantástica Whitney Houston em Londres" e com essa espetacular performance a Diva mostrou que seus problemas do passado estão superados.

Em 26 de julho de 2008 uma nova canção do álbum da cantora vazou para a internet, Like I Never Left,[39] em parceria com o cantor Akon, que também produziu a canção. Tornou-se sucesso imediato, com mais de 2,5 milhões de execuções no Last FM, apenas 24 horas depois. Whitney declarou que a canção não será seu primeiro single. Há rumores de que seu primeiro novo single será I Didn't Know My Own Strength, canção escrita por Diane Warren e produzida por David Foster.

Em 7 de fevereiro de 2009, Whitney Houston fez uma aparição gloriosa na festa do Pré-Grammy, oferecida anualmente por Clive Davis. Whitney cantou grandes hits como: I Will Always Love You, I Believe in You and Me, It’s Not Right But It’s Ok e I’m Every Woman.[40]

No dia 17 de abril de 2009, Diane Warren revelou à Vibe Magazine que escreveu I Didn't Know My Own Strength especialmente para Whitney e esta seria sua música de retorno.[41] A Rap-Up Magazine também confirmou que o produtor Swizz Beatz havia trabalhado em uma canção chamada Million Dollar Bill[42] juntamente com Alicia Keys.

O novo álbum de Whitney foi lançado em 31 de agosto de 2009 com o título de I Look To You.

2009: O lançamento do I Look To You

Depois de uma grande espera é finalmente lançado o aguardado álbum de retorno de Whitney Houston, I Look To You, em 31 de agosto de 2009. O álbum estreou direto na primeira posição dos mais vendidos nos EUA vendendo 305 mil cópias apenas na primeira semana e foi em #1 em mais outros 12 países. Produzido por grandes nomes da música como Stargate, Akon, R. Kelly, David Foster, Jhontà Autin, Eric Hudson e Swizz Beatz juntamente com Alicia Keys, com a supervisão de Clive Davis, o álbum é marcado de canções fortes como “Call You Tonight”, “Wort It” e “Salute”, música com forte influência hip-hop.

O primeiro single foi I Look To You, uma balada gospel romântica, estreou em #27 R&B Hot 100 da Billboard.

O segundo single Million Dollar Bill chegou ao #1 no chart Dance da Billboard Hot 100, tornado-se #1 pela 14ª vez em sua carreira. O single teve uma recepção ainda melhor na Europa onde chegou ao #5 no U.K. Hot 100. O Vídeo clipe de Million Dollar Bill foi lançado em 16 de setembro de 2009.

Em 14 de setembro de 2009 Whitney Houston deu sua primeira entrevista em sete anos, aparecendo na estreia do programa The Oprah Winfrey Show. A entrevista foi anunciada como "a entrevista da música mais aguardados da década"  e Oprah Winfrey declarou que foi a melhor entrevista que ela já fez em sua carreira.A entrevista foi dividida em duas partes e Whitney falou sobre seu conturbado casamento, separação, carreira, família e os problemas com drogas.

“ Não acredito que não vá sentir nunca mais o desejo de usar essas drogas. Só basta um minuto para tirar esses pensamentos da minha cabeça! Oro e eles se vão. ”

Ainda no programa Whitney cantou ao vivo a canção I Didn't Know My Own Strength a pedido de Oprah, tendo um desempenho espetacular.

Whitney também apareceu em programas de televisão europeus para promover o álbum. Ela cantou a canção I Look to You no Wetten Dass, programa de televisão alemã. Dias depois, cantou Million Dollar Bill no programa de televisão francês Le Grand Journal. Whitney apareceu também como mentora convidada no The X Factor no Reino Unido, juntamente com Clive Davis e cantou Million Dollar Bill no show do dia seguinte. O desempenho não foi muito bem recebido pela mídia britânica, mas mesmo assim Million Dollar Bill saltou para o seu pico de número 5 (o seu primeiro top 5 no Reino Unido em mais de uma década), e três semanas após o lançamento I Look to You ganhou disco de ouro. Whitney participou também da versão italiana do Fator X, apresentando a mesma canção Million Dollar Bill com boas críticas e foi premiada com o Certificado de Ouro por alcançar mais de 50 mil vendas do CD I Look To You, na Itália.

Em dezembro de 2009, I Look To You, foi certificado disco de platina pela RIAA pelas vendas que ultrapassam um milhão de cópias só nos Estados Unidos.Atualmente o álbum vendeu cerca de 2 milhões de cópias em todo o mundo.

Em 22 de novembro de 2009 Whitney foi a grande homenageada no American Music Awards em Los Angeles, Califórnia e se apresentou na premiação cantando a canção I Didn't Know My Own Strength. A cantora recebeu das mãos de Samuel L. Jackson um troféu por sua obra. Emocionada, Whitney fez questão de agradecer aos fãs pelo apoio e foi aplaudida de pé pela plateia.

2010: Whitney Houston - The 25th Anniversary Deluxe Edition e a Nothin' But Love World Tour

Em 26 de janeiro de 2010, Whitney relançou uma edição especial de seu álbum de estreia, intitulado Whitney Houston – The 25th Anniversary Deluxe Edition em comemoração a seus 25 anos de carreira. O álbum contém cinco faixas bônus além de um DVD com os vídeos clipes e performances ao vivo e uma entrevista inédita.

Em 13 de janeiro de 2010 Whitney foi homenageada no BET Honors Award, citando suas realizações durante a sua vida e o sucesso do álbum de retorno I Look To You. O BET Honors 2010 foi realizado no teatro Warner, em Washington, D.C. e foi exibido em 29 de janeiro de 2010. Jennifer Hudson cantou o clássico I Will Always Love You e Kim Burrell cantou I Believe in You and Me em honra dela. Whitney também recebeu o NAACP Image Awards por Melhor vídeo clipe para "I Look To You" em 23 de fevereiro de 2010 e recebeu uma indicação ao Echo Awards, a versão alemã do Grammy, por Melhor Artista Internacional.

Uma nova turnê mundial foi anunciada em 12 de outubro de 2009 no site oficial de Whitney e teve início em 9 de dezembro de 2009 na Rússia como datas ensaio, sob o título de I Look To You Word Tour. No final dos ensaios, o título da turnê foi mudado para Nothing But Love World Tour com um "início" oficial em 6 de fevereiro de 2010 em Seul, Coreia do Sul.

2011: O retorno com o Filme Sparkle

Em janeiro de 2011 Whitney participou do BET’s Celebration Of Gospel 2011 cantando a canção I Look to You, juntamente com Kim Burrel. O evento foi realizado no Staple Center, em Los Angeles e foi transmitido em 30 de janeiro de 2011.

Em fevereiro de 2011, Whitney participou da festa que antecede ao Grammy, oferecida por Clive Davis, e que homenageou sua Prima Dionne Warwick. No tributo Whitney cantou os clássicos Walk On By, I Say A Little Prayer For You e That’s What Friends Are For.

Em setembro de 2011, a revista The Hollywood Reporter anunciou que Whitney irá estrelar o remake do filme Sparkle de 1976, juntamente com Jordin Sparks e Mike Epps. De acordo com Debra Martin Chase, produtora de Sparkle, Whitney terá também créditos como produtora executiva do filme. Ela declarou ainda que Whitney merece o título considerando que ela esteve envolvida com o projeto desde o início em 2001, quando obteve os direitos de produção de Sparkle.

No dia 19 de outubro Whitney confirmou em seu site oficial sobre o novo projeto com o filme, que é um remake do filme de 1976 e conta a história de Sparkle, um prodígio musical que luta para se tornar uma estrela.

“ SPARKLE é um filme de que eu queria um remake por um longo tempo e eu estou tão feliz por finalmente ver o meu sonho se tornar realidade e fazer parte deste time estelar de atores e produtores. ”

Em 7 de outubro, o RCA Music Group anunciou a dissolução da Arista Records, juntamente com a J Records e a Jive Records. Com o desligamento, Whitney Houston (e todos os outros artistas assinados anteriormente a estes três selos) iria lançar seu material futuro sob o selo da RCA Records.

2012: Lançamento do Sparkle

Em setembro de 2011, o The Hollywood Reporter anunciou que Whitney iria produzir e estrelar um remake do filme Sparkle ao lado de Jordin Sparks e Mike Epps. Sparkle marcaria o retorno de Whitney aos cinemas após 15 anos, desde o lançamento do The Preacher’s Wife em 1996.No filme, Whitney interpreta Emma, mãe de Sparkle.

Além de atuar, Whitney também recebeu créditos como produtora executiva. Segundo Debra Martin Chase, produtora de Sparkle, Whitney mereceu os créditos, considerando que ela tinha estado envolvida no projeto desde o início, em 2001, quando obteve os direitos de produção do filme, no qual a cantora de R&B, Aaliyah, iria protagonizar, mas morreu em um acidente de avião de 2001. Sua morte descarrilou a produção, que iria começar em 2002.

As filmagens ocorreram entre 10 de outubro e 18 de novembro de 2011 e tiveram um orçamento estimado em US$ 17 milhões.

A trilha sonora do filme foi lançada em 31 de julho de 2012. O primeiro single, Celebrate, dueto com Jordin Sparks, foi a última gravação de Whitney em estúdio, realizada no dia 7 de fevereiro. Foi lançado oficialmente no dia 5 de junho de 2012. O vídeo clipe foi filmado em 30 de maio e lançado oficialmente em 30 de junho de 2012.

His Eye Is on the Sparrow, vazou apenas um dia após o lançamento de Celebrate e foi lançada oficialmente como single em 8 de junho para download digital na Amazon e iTunes.

O filme foi lançado em 17 de agosto nos Estados Unidos e estreou em quinto lugar no ranking das maiores bilheterias do fim de semana, arrecadando US$ 12 milhões nos primeiros três dias de exibição.

Momentos conturbados ...

Diversos documentários afirmam que Whitney Houston começou a usar cannabis e bebidas alcoólicas aos catorze anos, e cocaína e LSD aos dezesseis, por influência de seu irmão Michael Houston, também adolescente e usuário dessas substâncias, e que começou a fumar cigarros aos dez anos de idade também por influência familiar. Seu irmão revelou em entrevistas sentir-se extremamente culpado pela morte da irmã.

Em entrevistas, Bobby Brown revelou que Whitney e ele mantiveram um caso extraconjugal por quatro anos, e que não foi o responsável por apresentar substâncias psicoativas para ela, como sempre era divulgado na imprensa, mas sim já a conheceu quando ela era usuária. O mesmo revelou em entrevistas que descobriu que Whitney era usuária de drogas no dia do casamento, pois quebrou a tradição de que os noivos não podem verem-se vestidos a caráter antes da cerimônia, mas ele sentiu vontade de vê-la, e a procurou em sua casa, quando a avistou vestida de noiva, uma hora antes da cerimônia, onde percebeu que a mesma estava inalando cocaína, o que o deixou muito surpreso e abalado, porque até então só sabia que ela tomava bebidas alcoólicas em excesso e que fumava muitos cigarros, inclusive cannabis sativa. Bobby revelou que teve o impulso de não desistir do casamento porque queria proteger Whitney, afirmando que no início ela controlava muito bem seu vício, tanto que em quatro anos de relacionamento extraconjugal, ela nunca o deixou saber sobre as drogas mais pesadas que utilizava. Bobby contou que após o casamento também viciou-se em cocaína, e que foi dependente por muitos anos, mas conseguiu sair do vício. O cantor também contou que Whitney fingiu ter sofrido um aborto espontâneo para deixá-lo culpado e casar-se rapidamente com ela. Em entrevistas Whitney revelou que fez isto por medo de perdê-lo, e porque queria que o mesmo deixasse a esposa para ficar com ela, o que deu certo, pois, culpado, Bobby deixou a esposa e assumiu seu caso extraconjugal, e em seis meses casaram-se, ficando muito chateado posteriormente com essa mentira. A cantora também revelou em entrevistas que estava apaixonada, mas nunca o amou, e que sua mãe insistiu para que ela se casasse logo, o que lhe daria mais segurança pessoal e prestígio na sua carreira.

Outra polêmica referida no documentário Whitney, refere-se a violência sofrida pela cantora e por seu irmão Gary, na infância, abuso este cometido pela prima dos dois, Dee Dee Warwick. A cantora e o irmão nunca comentaram com ninguém da família sobre este tema delicado, que foi um dos fatores que fez Whitney desenvolver uma grave depressão. A mãe de Whitney revelou em entrevistas que não acredita nesta história, o que a fez deserdar os dois filhos de seu testamento. A mãe não acreditar no abuso que sofreu fez Whitney ter uma piora em seu quadro depressivo e desenvolver síndrome do pânico. Outra grande polêmica que o documentário traz refere-se ao pai de Whitney, acusado de desviar dinheiro do patrimônio da cantora, que ficou extremamente abalada ao descobrir ter sido roubada pelo próprio pai. Ambos ficaram muitos anos sem se falar e ela o processou, mas voltaram a manter contato nós últimos anos de vida dele.

Outra polêmica gira em torno da relação conturbada de Whitney com sua filha: O motorista da família afirmou que Whitney e o marido intensificaram a dependência química no início dos anos 2000, e que passaram a fumar crack e injetar heroína, e que quando estavam muito alterados, faziam isto na frente da filha deles, dentro do carro, enquanto a filha deles ainda era uma criança. Em outro momento ele revelou que, quando Whitney e o marido estavam sob efeito dessas substâncias, se agrediam verbalmente e fisicamente na frente da filha, e logo depois, Bobby Brown, sob efeitos dos entorpecentes, pichava as paredes da mansão em que viviam, ameaçando Whitney de morte, e ela chorava muito e se trancava em seu quarto ou no banheiro, onde ingeria barbitúricos com substâncias psicoativas e bebidas alcoólicas, e também se cortava, chegando em algumas ocasiões a tentar o suicídio, onde o motorista já teve que chamar a ambulância para socorrê-la desmaiada e sangrando, e em algumas ocasiões contê-la junto dos outros funcionários, quando a cantora, chorando e gritando, ameaçava se jogar da janela do quinto andar de sua mansão. Também foi revelado que a mãe de Whitney tentou por diversas vezes conseguir a guarda da neta, mas a cantora sempre contratava os melhores advogados para ganhar a causa.

Quando a filha de Whitney Houston tinha quinze anos, a jovem tentou dar uma facada na mãe após ela proibi-la de sair com os amigos, mas após se arrepender de ter ameaçado a mãe, a jovem tentou o suicídio cortando os pulsos, ficando algumas semanas internada em uma clínica psiquiátrica. Nesta época, Whitney descobriu que a menina estava usando drogas, o que piorou muito a relação de ambas, fazendo a filha sair de casa e ir viver com o pai, e posteriormente com a avó materna. Em entrevistas revelou que sua filha lhe deu muitas forças para ela se divorciar, e que ambas eram próximas e amigas, mas que a relação delas sofria muitos altos e baixos. A cantora e a filha passaram a manter contato esporádico com o tempo. Por alguns momentos voltaram a morar juntas, mas depois se afastaram novamente.

Em junho de 2011 a cantora foi diagnosticada com enfisema pulmonar e nódulos nas cordas vocais, devido ao tabagismo, o que a obrigou a se afastar dos palcos e iniciar um tratamento médico intenso. A doença a fez passar por profundas alterações em sua melódica e harmônica voz, a tornando muito mais densa e um pouco rouca, o que passou a desagradar bastante o público, o que a deixou cada dia mais deprimida: Por mais que detestasse a fama, amava cantar. Whitney Houston passou a negligenciar seu tratamento, dando mais importância as drogas e ao álcool. Sua displicência a fez desenvolver uma grave insuficiência respiratória, e a doença avançou bastante, o que contribuiu para seu falecimento.

Morte

Em 9 de fevereiro de 2012, Houston visitou as cantoras Brandy e Monica, juntamente com Clive Davis, em seus ensaios para a festa anual do pré-Grammy no Beverly Hilton Hotel, em Beverly Hills.No mesmo dia, Whitney fez sua última apresentação pública, juntamente com Kelly Price, numa casa noturna em Hollywood, Califórnia em uma performance da canção Jesus Loves Me.

Em 11 de fevereiro de 2012, Whitney foi encontrada morta na banheira do quarto de um hotel em Beverly Hills. Os paramédicos tentaram reanimá-la, mas sem sucesso. Foi declarada morta em torno das 15h55min UTC−8, hora local de Los Angeles. O Departamento de Medicina Legal de Los Angeles anunciou em 22 de março de 2012 que a causa oficial da morte da artista fora afogamento acidental, apesar de revelar que existiam indícios de doença cardíaca e vestígios de cocaína, que teriam contribuído para o óbito. A autópsia constatou também que o septo nasal da cantora estava perfurado e que ela havia ingerido muitos barbitúricos e xarope para tosse, nos três últimos dias que antecederam seu falecimento, mas que isto não impactou diretamente na sua morte, apenas a deixou mais sonolenta que o habitual, o que pode ter discretamente contribuído para a perda de reflexo, o que a fez cair na banheira, de frente à água.

A artista havia abandonado poucos meses antes de falecer a sua psicoterapia e sua religião evangélica, onde frequentava a igreja desde a infância, entre idas e vindas. Em entrevistas, revelou que ao orar, seus pensamentos de suicídio e desejo por álcool e drogas iam embora, mas logo retornavam.

À época de seu falecimento, sua depressão havia voltado com força. Nesta época estava em tratamento psiquiátrico, tomando antidepressivos e ansiolíticos. Um dos motivos para recaída nos vícios e agravamento de sua depressão foram, entre as brigas familiares, perseguição e ameaças de seu ex-marido, além de seus relacionamentos amorosos que não deram mais certo após seu divórcio, foi ter descoberto que sua única filha estava usando drogas, onde ambas passaram a travar brigas diárias, e ela lutou para que a filha deixasse este caminho, tentando interná-la por diversas vezes. Isto tudo fez a artista se afastar da igreja, do tratamento psiquiátrico e psicológico, parou de falar com os amigos e com os familiares, julgando-se uma péssima mãe, o que a fez se isolar socialmente e voltar a usar drogas de forma descontrolada.

Whitney teve seu memorial realizado em 18 de fevereiro de 2012, na New Hope Baptist Church, em Newark, Nova Jersey, cidade natal da cantora. Inicialmente, o memorial foi programado para duas horas, mas durou quatro horas. Entre aqueles que homenagearam Whitney no funeral estavam Stevie Wonder, que cantou uma versão reescrita de Ribbon in the Sky e Love’s in Need of Love Today, CeCe Winans com Don’t Cry for Me e Jesus Loves Me, Alicia Keys com Send Me an Angel, Kim Burrell com uma versão reescrita de A Change Is Gonna Come e R. Kelly com I Look to You, intercalada com hinos do coral da igreja e depoimentos de Clive Davis, produtor de Whitney; Kevin Costner; Ricky Minor, seu diretor musical; sua prima Dionne Warwick e Ray Watson; seu guarda-costas durante os últimos onze anos.

Whitney foi enterrada no domingo, 19 de fevereiro, no cemitério Fairview, no Westfield, Nova Jersey, ao lado de seu pai, John Russell Houston, que morreu em 2003.

A morte de Bobbi Kristina

No dia 31 de janeiro de 2015 a filha da cantora, Bobbi Kristina, foi encontrada, assim como sua mãe, afogada em uma banheira, em sua casa, em Atlanta, Geórgia. Bobbi foi levada inconsciente para um hospital em Duluth, na Geórgia, onde foi entubada para permanecer em coma induzido, no qual ficou por seis meses lutando pela vida. Sua atividade cerebral já era mínima ao chegar ao hospital. Bobbi faleceu no dia 26 de julho de 2015, aos 22 anos. Seu funeral veio a acontecer no dia 1 de agosto na igreja James United Methodist Church, em Alpharetta, Geórgia. A jovem foi enterrada ao lado do túmulo de sua mãe e seu avô, no Cemitério Fairview, em Westfield, Nova Jérsei.

A jovem teve uma melhora em sua atividade cerebral, e saiu do coma induzido após cinco meses internada, e passou uma semana respirando sem ajuda de aparelhos, entretanto teve violentas crises convulsivas, e retornou ao coma induzido, mas um mês depois teve falência múltipla dos órgãos.

A causa da morte foi afogamento acidental devido a uma overdose de álcool, cocaína, cannabis, morfina e benzodiazepínicos - tais situações lhe causaram uma pneumonia que se revelou fatal. Na autópsia foi descoberto que essa pneumonia foi causada por uma encefalopatia hipóxico-isquêmica.

Os examinadores não conseguiram apurar se sua overdose foi intencional, ou seja, uma tentativa de suicídio, visto que a jovem estava tratando uma depressão pelo falecimento da mãe e por dificuldades no seu relacionamento conjugal, ou se foi uma superdosagem acidental. Os laudos consideraram que a motivação que levou a sua morte foi inconclusiva.